Der Ausstellungskatalog „ankern, lichten, reisen“ versammelt neue Arbeiten von Stanislaus Müller-Härlin, die Malerei als prozesshafte Schichtung sichtbar machen. In einem komplexen, mehrstufigen Verfahren entstehen Bildfelder, in denen Farbe, Linie und Fläche aufgebaut, verdeckt und wieder freigelegt werden. Dabei entwickeln sich expressive und teilweise geradezu explosive Bildstrukturen, ohne dass ihre finale Form im Voraus feststeht.

Im historischen Echo gestischer Strömungen – wie sie etwa im Umfeld der Gruppe SPUR formuliert wurden – verfolgt Müller-Härlin jedoch keinen Rückgriff, sondern erweitert die Idee einer „polydimensionalen“ Bildauffassung um ein zeitbasiertes Moment: Die Arbeiten entfalten sich erst im Verlauf des Prozesses und geben Einblick in ein künstlerisches Denken, das ständig reagiert, verändert und neu formuliert.

Stanislaus Müller-Härlin arbeitet über Zeichnung, Druck und Malerei hinaus mit installativen und prozessualen Methoden und eröffnet so ein vielschichtiges Bildverständnis.

„Jedes Entpacken einer Schicht Klebeband ist spannend, weil das Verfahren aleatorische Züge hat … So ist jedes Auspacken der neu gemalten Ebene auch im gewissen Sinne eine Neuentdeckung des Realisierten.“