Mit ihrem jüngst erschienen Künstlerbuch „Licht durch die Bilder“ gibt die Kölner Künstlerin Maja Lilian Krakau einen spannenden Einblick in ihre Arbeit.

Es sind Farb-Eindrücke in reinster Form. Mal expressiv und großformatig, mal zart und klein – aber immer ist es eine spontane, gestische Explosion, die sich vor unseren Augen entlädt, ohne dass sie sich von irgendetwas aufhalten ließe, ausser dem Bildrand vielleicht.

Aber wenn man diese genauer betrachtet, zeigt sich, dass Krakau „jeder Farbe ihren abgesonderten Raum (gibt), wie die Kunsthistorikerin Elisa Mosch schreibt, der „jeder von ihnen frei(stellt), ihr eigenes Potential zu entfalten.“

Die dünnflüssig lasierten Farben lassen gezielt unbemalte Flächen als Leerstellen, die das Licht aufnehmen und zugleich eine fesselnde Tiefe erzeugen. Diese Symbiose aus Licht und Farbe verleiht den Werken eine stille Intensität und Leichtigkeit zugleich.

Sabine Elsa Müller führt in ihrem Nachwort zu dem Katalog diese Technik noch genauer aus: „Der Bildaufbau erfolgt sehr behutsam, Schritt für Schritt, in Resonanz mit dem, was sich auf der Fläche ereignet. Krakau arbeitet in Werkgruppen. Dabei widmet sie sich pro Arbeitsdurchgang immer nur einer Farbe, die sie auf verschiedenen Trägern erprobt, sich vom ganz kleinen zum großen Format vorarbeitend.“

Und weiter heißt es dort über Krakaus Arbeitsweise: „Erst mit dem zeitlichen Abstand von mindestens einem Tag kommt die zweite Farbe dazu. Schon dabei werden Entscheidungen getroffen, die über die Farbwahl und die Art des Auftrags hinausgehen. Die zweite Farbe muss nicht zwingend bei jedem zur Gruppe gehörenden Blatt oder bei jeder der Leinwände eingesetzt werden.“

So entsteht diese fast schon intime Verbindung zwischen Werk und Betrachter, die zugleich eine fortwährende Einladung darstellt, das Wesen der Farbe in ihrem eigenen Licht zu entdecken.